1440 举重若轻

    刚刚这场戏无疑是精彩绝伦的，达米恩可以清晰地感受到。

    原来对手戏可以如此出神入化，之前在拍摄弗莱彻甩安德鲁耳光那场戏份的时候，达米恩就已经可以感受到了；但今天却又更上一层楼，主动与被动，上位与下位，控制与反控制，束缚与挣脱，所有的张力都在两名演员的表演之中渗透了出来，并且伴随着鼓点演奏的进行而跌宕起伏地完成变化，令人拍案叫绝。

    达米恩的视线根本没有办法离开蓝礼。

    举重若轻、疯魔成活、出神入化，蓝礼的表演真正地将艺术的本质呈现了出来，不仅仅是安德鲁的架子鼓，还有蓝礼的演技，都是如此。

    即使达米恩是一个表演的门外汉，他也知道，对于演员来说，如此状态的爆发是需要消耗无数精力和体力的；而且，演员没有办法时时刻刻都保持在巅峰状态，这就好像运动员不可能永远都在打破世界纪录一般。

    但是，达米恩脑海里的第一反应却是：他需要补充特写镜头。

    更为准确来说，他需要补充两位演员的表演细节，将那种对峙与转变的细节全部都捕捉到，尤其是蓝礼的表演，如果仅仅只是在镜头之中呈现出鼓点，那么这就太浪费了。原本达米恩还以为，击鼓就是击鼓，所有的表演和情绪都隐藏在了鼓点之中，表演是非常困难的事，但他显然低估也错估了蓝礼。

    脑海里汹涌着无数思绪，以至于脱口而出的时候，话语就变成了，“但……但我们还需要补拍镜头。”

    没头没尾、不明不白，在场所有人的视线都齐刷刷投射了过来，不可思议地注视着达米恩，如芒在背。

    即使没有这些视线提醒，达米恩也意识到自己造成了误会，他懊恼地闭上了眼睛，快速地整理了一下思绪，然后清了清嗓子，连忙解释到，“不是你们的表演问题，你们的表演非常优秀！完美，我是认真的，就是完美！”

    “只是，我需要补充一些镜头的特写，蓝礼的眼睛、手部以及背影，这些细节的张力真的太出色了，我希望能够用快速剪辑的方式，与鼓点契合在一起，把这场戏的张力进一步推向极致。”达米恩飞快地表达了自己的想法，“当然，JK也是一样，我需要补拍一些大特写。”

    安德鲁的转变。

    弗莱彻的转变。

    还有爵士乐队以及架子鼓演奏的蜕变。

    如果可以把三者结合在一起，利用电影艺术的剪辑方式完成排列组合，这势必是一件非常有趣的事。达米恩已经摩拳擦掌地跃跃欲试了。

    “我知道，你们现在非常辛苦，但……但……”说着说着，达米恩就不好意思起来，懊恼地蹂躏着自己的泡面头。

    看着不断挠头的达米恩，几乎就要把自己的头发都拔下来了，又是紧张又是懊恼，完全左右为难，蓝礼嘴角的笑容就轻轻上扬了起来，终究还是没有继续为难达米恩，用轻松的语气说道，“我没有问题。”

    拍摄和表演，这本来就是演员的工作。

    很多时候，演员其实就是导演手中的棋子，即使演员再抢戏再大牌再出色，但为了导演心目中的画面和镜头，他们还是不得不一遍又一遍地重复拍摄。真正优秀的导演，应该懂得如何巧妙运用演员，并且将演员的才华和能力发挥出现。

    达米恩已经算是手下留情的导演了，“超脱”的导演托尼-凯耶简直就是反面教材的典范，而“墨镜王”王/家/卫就更是折磨演员的典型。

    当年在拍摄“春/光/乍/泄”的时候，梁/朝/伟是在什么都不知道的情况下，就连角色和剧本都不确定的情况下，就是因为王/家/卫的邀请，他就答应前往布宜诺斯艾利斯拍摄这部作品——

    当然，其实在开拍之初，就连导演自己都不知道想要拍摄什么内容，只有一个框架而已，而这个框架在后来的拍摄之中已经面目全非，几乎就是边拍边想。

    当时，梁/朝/伟还有其他片约在身，完全就是为了王/家/卫和张/国/荣这才远赴阿根廷拍摄这部作品，他曾经和墨镜王事前约定过，他只能在阿根廷停留一段时间，时间到期之后，他就必须赶回香/港。

    墨镜王点头答应了。

    但进入剧组之后，墨镜王边拍边想、边想边拍，一场戏反反复复来回拍摄了七十、八十遍，他也不告诉两位演员，自己到底在寻找什么，就让他们在镜头前面晃悠，对于演员和剧组工作人员来说都是一场无止境的煎熬，后来这场戏一共拍摄了将近两周时间，结果却在电影成品里全部都删掉了，一个画面都不剩。

    这也导致梁/朝/伟用完了所有时间，必须提前回去。墨镜王却直接把梁/朝/伟的护照扣押下来，拒绝放人，愣是把梁/朝/伟留在剧组了很长一段时间，以至于后者几乎都要抑郁症了，等拍摄完毕之后，梁/朝/伟几乎是逃命一般地逃回了香/港，并且对墨镜王骂骂咧咧、抱怨不断。

    不过，墨镜王却丝毫不在意，后来筹拍“花样年华”的时候，又一次找到了梁/朝/伟。

    相较于墨镜王来说，达米恩真的是非常和蔼可亲的导演了，甚至还会内疚和害羞。这着实是一件非常有趣的事。

    看着眼前的达米恩，蓝礼嘴角的笑容就绽放了开来。

    熟悉蓝礼的人就可以感受到，此时此刻，坐在架子鼓后面的是蓝礼，而不是安德鲁，此时此刻，虽然蓝礼的精力和体力都略显疲惫，但整体状态却依旧保持了平稳，整个人看起来还是显得充沛而活力，这着实是难得一见的情况。

    远的不说，“爆裂鼓手”刚刚开拍的那段时间，蓝礼与安德鲁之间的界限就始终模糊，让人傻傻分不清楚，有时候，面对着蓝礼，“安德鲁”的呼喊还是不由自主就脱口而出，后来更是身陷囹圄，遭遇了狗仔的围堵；但今天，这样的感觉却正在慢慢消退。

    这是一种虚无缥缈的感觉，就好像遇到了一对双胞胎，有时候就是无法分辨清楚，但有时候却能够立刻识别开来。是对方的气质，也是自己的直觉。

    这不是一种错觉。事实也是如此。

    蓝礼现在状态清醒。他确实可以感受到表现派演技的核心奥义了，演员可以沉浸角色，却不能迷失在角色之中，否则他很难将表演持续不断地维持在一个高水平之上，失控的感觉持久了之后渐渐就会让整个表演也失去控制。

    不过，现在的蓝礼不能算是表现派，也不能算是方法派。他已经打破了不同派别与方法的桎梏，寻找出了属于自己的表演方式。尽管只是一个开始，但整体感觉却已经开始脱胎换骨了。所以，他现在无比清醒。

    此时此刻的蓝礼，他可以随时再次投入拍摄之中，达米恩所担心的情况不会发生。

    “我没有问题。”蓝礼干脆地说完之后，转头看向了西蒙斯，投去了询问的视线。爱读小说app阅读完整内容

    随后，蓝礼就可以察觉到，西蒙斯没有能够脱戏。

    西蒙斯整个人依旧完全沉浸在弗莱彻的状态之中，又是激动又是胆怯、又是亢奋又是崇敬，那种矛盾的心态让他深深地陷入了自己的思绪里，旁人根本无从探知——

    也许，此刻西蒙斯脑海里就正在反反复复地重播着刚才的演奏；也许，西蒙斯正在幻想着安德鲁成为查理-帕克之后的问题；也许，西蒙斯正在惊叹着安德鲁的技惊四座；也许，西蒙斯正在回味着当初教育安德鲁的点点滴滴；又也许，西蒙斯正在想象着自己打破桎梏成就巅峰的时刻……

    西蒙斯脑海里的奇妙世界，外人自然无从得知。

    但他整个人都显得有些恍惚，明明就站在眼前，却仿佛与世界隔离，自己形成了一个空间，在现实与电影之间的夹缝里，浮浮沉沉。

    蓝礼微微有些担忧，因为安德鲁完成/弑/父之后，弗莱彻是居于弱势的一方，谁都不知道他到底会产生什么样的想法，又到底会如何应对这样的局面，每个人都有所不同，现在西蒙斯的想法也是如此，稍稍不注意，就可能走向另外一个极端——崩溃。

    电影里没有呈现，而西蒙斯到底是如何揣摩弗莱彻心理的，这全部都是不得而知。

    入戏太深，乃至于出现精神分裂，最终人戏不分继而影响到现实生活，这绝对不是开玩笑的，现实之中就曾经发生、正在发生、并且还会持续发生。其实好莱坞顶级演员们，或多或少都配备了自己的心理医生，定期必须排遣心理压力，否则，他们的工作也难以为继。

    蓝礼眼底深处流露出了一抹担忧，但他也帮不上忙，因为每一个人的情况都是不同的，不能一概而论，他对西蒙斯的了解还是太过有限，而且他也不是心理医生；不过，对于处理如此情况，蓝礼却十分在行——毕竟，自己就已经经历过不止一次了。

    “弗莱彻？”蓝礼扬声呼唤到，“等我提示。”

    简单的一句话，却如同催眠大师的暗号一般，解除了西蒙斯的封锁状态，他的眼神渐渐重新恢复了清明，看来，入戏太深的情况没有想象中那么严重。

    不过，西蒙斯还是有些愕然，语句表达也有些艰涩，“什么？什……什么？”七七家d猫猫的大戏骨